Dagens billedkunst time.

Hej læsere.

I dag i billedkunst skulle vi alle i klassen starte med at evaluere vores erfaring med hjælpe læreren, som vi har haft tre gange forinden.
_______________________________________



Derefter skal vi to og to finde på nogle spørgsmål, at spørge læreren om, ud fra et billede. Vores spørgsmål blev følgende:

1. Hvornår er billedet malet?

- Malet i 1843. 5 år før maleren døde.

2. Hvem er maleren?

- Johan Thomas Lundby (1818-1848).

3. Hvilke slags maleri er det?

- Malet med pensler. Olie maling.

4. Hvordan kan man se billedet hører under 'romantikken'?

- Genkendes ved, at det er et billede af det naturlige, skønne natur.

5. Tanken bag maleriet?

- Give en fornemmelse af hvor guddommelig og dejlig Danmark er. Konflikt mellem ham selv, fordi han føler skyld, fordi han anerkender sig selv, men det er ikke for ham selv han maler for, men for at hylde den danske natur.

6. Hvor er det udstillet?

-Udstillet på Aros - i århus.

7. Farveperspektiv og perspektiv?

- Lyse farver i for- og mørke i baggrunden. Bondemanden er i forgrunden og køerne i baggrunden.

Maleren føler en forpligtigelse til, at male hvor skøn en natur der er i Danmark. Men han har stor sorg og smerte han føler gennem hans malerier. Han tegnede uden for (om sommeren) og malede indenfor (om vinteren). Han maler realistiske billeder men pynter på det. Han fik Skovgaard (hans bedsteven) til, at synge for køerne, imens han prøvede at tegne dem. Lundbye døde ved et ejendommelig vådeskud - dvs. han skød sig selv af skræk og det menes, at være et uheld. Han brugte sine farver, størrelse perspektiv, overlapning og skygger til at danne perspektiver.

______________________________________

Derefter skulle vi besvare nogle spørgsmål, som vores lærer har udformet til os, efter vi har spurgt hende om alle de ting, som vi havde skrevet ned. Derefter har vi sammen gennemgået alle spørgsmålene.

I et landskabsmaleri betyder horisontlinjen meget. Er den højt oppe, virker billedet meget jordnært, men er der meget himmel, kan det nærmest virke guddommeligt.

Dette kan man eksempelvis se på disse 2 malerier.

_____________________________________

Derefter havde vi lidt repetition om farver, perspektiver mv. Vi snakkede nærmere om linearperspektiv, som har et forsvindsningspunkt og størrelseperspektivering. Dette kom frem i renæssancen, som var før guldalderen. Udfra hvor horisont linje går giver det en følelse af idyl eller utryghed.

Interaktiv kunst.

Hej læsere.

For 2 uger siden i billedkunst havde jeg noget om Interaktiv kunst. Det vil sige, at for der er kunst til stede betyder det, at publikum skal være en del af det. Der skal dannes en kommunikation mellem værket og den der ser på det, også er det ligegyldigt hvad resultatet er.

For mig igen, synes jeg ikke rigtig der er meget kunst over dette. Jeg forstår konceptet og idéen bag det, men det er simpelthen for lidt 'arbejde' der er lagt i det for mig, jeg er mere til malerier, skulpture mv.

En af de ting som vi skulle var, at vi skulle gå på nettet og prøve nogle kunstværker der, og jeg må være ærlig - lige ud af posen og sige, hvilket noget pladder. Dog fik jeg det tolket til, at den side, som jeg var inde på havde alle ting en bestemt hældning og struktur, hvilket fik mig til at se samfundsmæssigt på det - Som om, vi har alle disse mange valg, hvor vi vil stå osv, men i sidste ende er det ikke vores beslutning fuldt ud, fordi der er visse normer og holdninger, som vi skal have fra samfundet af - det blev jeg lidt overrasket over. Men ellers er det ikke rigtig noget der siger mig noget.

_____________________________________________________________________________________

Kunstværk:
Marco Evaristti, 1963 -kunstner
Helena og El Pescador, 2000 -tittel på værket
materialer:
Gulfisk, vand, blender

Det er et meget specielt kunstværk, men også meget interessant. jeg synes det er en meget sjov ide og lidt fascinerende. Jeg vil dog undvære at blende den.
Provokerende -ideen om at kan dræbe dette dyr da der skal være strøm til.

Kunst vil gerne sige noget på forskellige måder
Malerier- følelser og farver var kunsten
Lort- tekst, ideer og tanker var kunsten. betydnings analyse ( det er hele ideen )
Fisk- medlidenhed. valg mellem liv eller død


INTERAKTIV KUNST:
-1990'erne nye tanker og ny teknologi.
Vi skal være her ellers er der intet kunst! Hvis vi ikke er her er kunsten der ikke.
Publikum skal være der. på den måde er vi også et del af værket. vi skal gide at kommunikere, det skal gå begge veje ellers udvikles kunsten ikke. vi skal tage stilling til om vi vil blende eller ej. i det øjeblik er det kunst.

Ballon kunst
Røg kunst

SOCIAL ANALYSE
- Et redskab til at afdække værkets formål eller budskab i forhold til publikum.

1. Baggrund for værkets tilblivelse?
-"Min kunst er kommunikation"
Marco Evaristti blev med et slag berømt, da han i 2000 lavede kunstinstallationen "Helena & El Pescador" på Trapholt, hvor et par slørhaler blev blendet, hvilket førte til en større retssag. Men hvad har Marco Evaristti ellers beskæftiget sig med kunstnerisk?  25. april fylder han 50 år. Trapholt fejrer fødselsdagen med en stor retrospektiv udstilling, som viser et større billede af, hvad Marco Evaristti arbejder med. Evaristtis kunst er drevet af indignation over emner såsom konsumsamfundets logik, retten til at slå ihjel, om rige har mere ret til et godt liv end fattige, samt forsoning mellem de tre store religioner - islam, kristendommen og jødedommen.
-Værket har været i retten, grund var at politiet kom og bad dem om at tage strømmet fra. De nægtede og de blev frikendt 

2. Hvem har bestilt værket? Hvem er modtager?
-Publikum folk der ser værket.

3. Hvilke sociale felter optræder værket i? (eks. økonomiske, religiøse, politiske)
 -Evaristtis kunst er drevet af indignation over emner såsom konsumsamfundets logik, retten til at slå ihjel, om rige har mere ret til et godt liv end fattige, samt forsoning mellem de tre store religioner - islam, kristendommen og jødedommen.

4. Ligger der en hensigt eller holdning bag? (eks. ønske, interesse, ideologi)
- Folk skal tænke over hvordan vi behandler hinanden, og hvordan vores valg kan påvirke andre.

5. Hvordan kommer det til udtryk - virkemidler?
-Vi har valget mellem at dræbe fisken eller lade den leve.

6. Hvordan blev værket modtaget?
-Mange blev provokeret

7. Hvad er den historiske sammenhæng
-Hvornår værket er lavet. var det der tiden var oppe til det osv?
-De valg vi tager kan have konsekvenser. eks. hvis vi i dag smuler alkohol ind på skolen, vil der måske blive ved sat en regel om at man ikke må holde gymnasium-fester, og det vil gå udover de næste der begynder på skolen.

GØR-DET-SELV

http://www.putitonapedestal.com/ 
-Et af dem skal man selv placere møbler i e rum samt bevægende kunstværker
-Dette kunst vil fortælle at du skal skabe dit eget kunstmuseum. Hvad man ser som er kunst og hvad der ikke er. tidsfordriv. Tingene har en bestemt hældning til hvor i rummet det placeres bedst. man vælger selv hvad der er kunst.

http://webart.guggenheim.org/unfoldingobject/

 - Næste er et billede med en kasse, når du trykker på kassen laver den selv en ny. hvis den laver en ny kasse til den ene side laver den det osse til denne side, så du bestemmer selv hvordan ruten skal være. hele tiden kan man se hvor mange der har lavet samme rute, og måske til sidst er der ingen udover en selv som lige netop har lavet denne rute. kasserne hænge sammen, og i starten er der mane der har lavet den samme rute da man måske kun har lavet fem kasser.
- Dette kunst er lidt tidsfordriv 

http://therevolvinginternet.com/    

- Dette er google som drejer rundt, du kan lave det hele som i almindelig google, det drejer bare rundt om sig selv imens

hXp://www.anthonyantonellis.com/bliss/

-Facebook, du kan selv bestemme hvor mange der har skrevet, liket osv. 

 BLOGGEN

- Kunst på computeren synes jeg er træls og mærkelig, da jeg godt kan lide når kunst bare er der, inspirere og udtrykker forskellige ting. det er træls når jeg selv skal til at google ting for så at skabe ting, da mine skabelser stadig er i en ramme, ment på den måde at jeg ikke helt selv kan vælge, men kan selv vælge ud fra kunsten som på nettet er valgt. Hvilket ikke er min stil. 

  

  Jeg valgte dette da det er sjovt og at man selv har større indflydelse end de andre synes jeg.

3 forskellige værker:

Koncept kunst/ Idé kunst.

Hej læsere.

Jeg er lidt bagefter med det, der blogging. Jeg havde for 3 uger siden, i billedkunst, om koncept kunst. Vi blev stillet overfor en et billede af nogle dåser med tekst på og afføring i. Hvilket jeg slet ikke kan relatere mig selv til, at være kunst.

Kendtegnene for denne type kunst er:
1. Kunstneren må konstruere værket - men behøves ikke.
2. Værket må fabrikeres.
3. Værket behøves ikke, at blive fremstillet.

- Dette vil sige, hvis en person laver et værk, som har fulgt en af deres beskrivelser, er det ikke den person der udfører det, som er kunsteren men den der skrev 'opskriften'.

Men som jeg startede ud med at skrive er dette ikke kunst for mig, simpelthen fordi det virker så absurt. Det faktum at folk kan stille en dåse med afføring ind på et museum er for mig, bare virkelig et sted til grin. Der går min hygiejne grænse altså - Mange ting har jeg set og oplevet i form, af jeg er social og sundhedshjælper, men det faktum at de havde puttet afføring i en dåse, er total chokerende for mig.


Klassens værker:

Da værket vi udførte var beskrevet meget simpelt og vi stod med individuelle ideer, blev resultaterne af værket også mange forskellige:

De andres: